黑白的書法藝術
* 「黑」大致上為一種白紙上寫黑字的行為。
* 黑白之識,淺者孩童皆知,深者聖人莫解。
* 初學者,著重於黑線條之控御。
* 再者。能體會出「白」的趣味。
* 復能解黑白如圍棋般「爭」的樂趣。
* 進一步進入黑白「相容」「相知」的太極之境。
* 黑白是陰陽、虛實的代稱,是中國人的美學觀、哲學觀。
* 黑白的閩南語意為大膽任意,即尚意是也。
jkm420320 | 29 十二月, 2009 22:30
這是多年前畫的國畫山水長卷(冊頁)部分,當時是以台灣北部的景點為寫作對象,有些實景,有的想像,一頁一頁的畫,一頁頁的接,有時一天畫一頁或二頁,有時好多天才畫一頁,全依當時的心境在走筆,接畫的當下也蠻費心思。
最近幾年心思大多花在書法領域,水墨畫的接觸比較零星,不若書法的全心全意的投入;現今再翻閱此山水冊,內心感觸良多,但願藉此能多支配一些水墨畫的時間。
jkm420320 | 29 十二月, 2009 21:38
最近因應上課水墨畫寫「竹」,於是不斷的蒐集資料:水墨畫「竹」的發展史、「竹」的特徵觀察、水墨技法等;一個多月下來,手中的相機忙個不停,手也沒有閒著,一邊觀察一邊畫,一邊畫一邊找資料,配合日日積澱的書法能量,居然回歸到古人所謂「書畫同源」的領域,元畫竹大家柯九思云:『寫竹「榦」用篆法,「株」用草書法,寫「葉」用八分法或魯公撇筆法』;明代王紱的榦篆、株草、節隸、葉真,有一脈相承和書法連結密切。
瞭解水墨畫中的竹與書法用筆、用墨的關連性後,逆向思考:練書法其實也可以從畫竹下手,可以避免純寫書法的枯燥。清金農(1687~1764)以他獨具風格漆書的古拙筆法畫竹,不也為墨竹開闢另一新園地!因此,寫竹也是寫書法,而且是篆、隸、草、楷綜合性的練習,另外,寫竹後尋找款識的位置,可以增強落款的能力,同時練小楷,把這一個月瘋寫竹的成果和大家共享。並期待有一滿意作品形成。
jkm420320 | 01 十月, 2009 15:40
在印尼三寶壟第一次見到華慶的書法作品是在種盛君的餐廳,記性不差的話,應是「川流不息」宣紙四開的草書,在華僑地區對寫草書的書家印象總是特別深刻;為了書藝的探討,有一回,他帶了一大疊書法作品利用午餐後的時間,我們作進一步的心得交換。
華慶參加水墨畫的研修,有一次,面對他的水墨作品,他說:「這是一整夜沒睡覺所完成的」。從零基礎到完成一件水墨作品,其努力的過程,充滿對中華文化喜愛與執著的精神;而令人感佩的莫過於當我的教學轉到下一站──椰城,他也不辭辛勞開車到雅加達我教學的駐站來滿足其作品理想的領域;今日接到他的來信,瞭解五月底三寶壠舉辦的書法大展相當成功,內心的喜悅不可言喻,這是中華文化在華僑地區從點到線、面的深根發展。信中附上其參展的作品,特別轉貼供大家欣賞,也盼望有志於此者,互相觀摩,更近一層樓。
jkm420320 | 24 八月, 2009 08:35
草書在書法技能學習上是高難度的,尤其是藝術表現。
清朝劉熙載在「藝概」說:
書家無篆聖、隸聖,而有草聖。蓋草之道千變萬化,執持尋逐,失之愈遠,非神明自得者,意法相害;善言草者,意法相成。草之意法,與篆隸正書之意法,有對待,有旁通;若行,固草之屬也。
說明草書是一種書寫藝術,它的學習應統合書體的筆法、筆意,或用相反思維、或用旁通、類化的方式,不能執著、僵化、或用某一個模子來「按圖索驥」式的學習,使得筆法、筆意相背離。
「藝概」又云:
懷素自述草書所得,謂觀夏雲多奇峰,嘗師之。然者學草者逕師奇峰可乎?曰:不可。蓋奇峰有定質,不若夏雲之奇峰無定質也。
昔人言為書之體,須入其形,以若坐、若行、若飛、若動、若往、若來、若臥、若起、若愁、若喜狀之,取不齊也。然不齊之中,流通照應,必有大齊者存,故辨草者,尤以書脈為要焉。
藝術的學習不能採固定式、定質的模式,它的學習有一點像流質的液體,遇到不同的容器,便有不同的形狀,雖然這一些個體形狀不齊,但是從整體來觀察,點、線之映帶、字與字的貫穿、行間的呼應、空間的建構,像血液的脈動穿梭其間,是可以檢視、瞭解的。
本作品草書的書寫,使用磨墨、短鋒羊豪、手工色宣。
書寫時運用一筆寫完一組的字,也就是把兩個字、或三、四個字,甚至一串字當作一個字來進行書寫,此時用筆及書體的開合、敧側、映帶承接應生動有變化。
對於要提筆寫字時,唐朝孫過庭在他的著作「書譜」中,如此歸納:
又一時而書,有五乖五合,合則流媚,乖則彫疏。
略言其由,各有其五:
神怡務閒,一合也;感惠徇知,二合也;時和氣潤,三合也;紙墨相發,四合也;偶然欲書,五合也。
心遽休留,一乖也;意違勢屈,二乖也;風燥日炎,三乖也;紙墨不稱,四乖也;情怠手懶,五乖也。
乖合之際,優劣互差。得時不如得器,得器不如得志。若五乖同萃,思遏手蒙;五合交臻,神融筆暢。暢無不適,蒙無所從。
也就是說書寫時各有五種好與不好的情境,好、壞情境所表現的作品,品質也不一樣;最好的情境是五合交會,神融筆暢,暢無不適也。
書寫本作品的當下,是否合於「五合」無從印證,也不用刻意去印證;只是好筆(習慣使用的筆)、好紙(珍藏多年的老紙)、好墨、好心情是可瞭解的。好筆線條的駕馭較順心,好墨則墨色透明度高,韻味十足,好紙除了沒有火氣外,對於墨色的透明感、運筆的輕重節奏感顯現無遺,好心情,則怎麼寫怎麼順;和好朋友分享這一份書寫的喜悅。
jkm420320 | 23 八月, 2009 22:23
從印尼回到台灣,在林林總總的私事、公事的拘絆中,一晃也有三個月的時間;今晚因搜集資料,無意間路過發現Candy的部落格,分享了他在部落格的生活,也由Candy的部落格中發現雅加達上課的伙伴,沒想到大家依然如此眷戀「翰墨情」,如此勤練書法,見照片如見本尊,感動之餘,轉載引用Candy部落格相片共享。
jkm420320 | 20 七月, 2009 15:59
技法:選用吸水性較佳的白色宣紙,遵循古法磨墨,以長鋒羊毫的毛筆書寫,全部書寫結束,未乾之前,在字體灑上食鹽,乾後即出現煙火般的肌裡。
jkm420320 | 03 七月, 2009 16:34
雅加達翰墨緣
一、續緣
從三寶壟的飛機抵達椰城,內心對於熟悉的環境踏實許多,提領行李之後,留台同學會劉副會長伉儷及韻芝女史早在等候,一陣寒暄之後,驅車轉往住宿公寓並辦妥住宿手續,想不到如此有緣,此回宿舍和去年居然是同一間,熟悉的空間感迴盪著往日生活的步調,稍事休息,便開始規劃、整理明日的教學任務。
離開三寶壟,印尼華文國際日報連續兩天以大篇幅的版面報導僑委會派駐三寶壟書畫教學,學員受益良多、深受歡迎的訊息,此訊息也在椰城引起僑界不小的關注,當我上課之餘,往往有人趨前訊問可否再報名參加,因為整個上課情況是由韻芝女史在統籌規劃,受限於教室可容納座位,報名向隅者不少。
學員的面孔有所增減,再次和老朋友見面,內心的愉悅不言可喻,雖然有部分的朋友因為個人工作或其他因素,無法參加今年的活動,紛紛表示遺憾,個人亦回應以「生活、工作為重」,一切「隨緣」,以後學習的機會還是存在著,不必勉強急於一時。
二、生活禪
茶葉的香氣是我所喜愛的味道,不管是沖泡之前的香味或是沖泡中散發於空氣中的茶香、入口後回甘的韻味,甚至泡完茶後的渣,晒乾後餘留的茶香等,都是我所嗜好的清香味道。
早上喝茶是我多年來的生活習慣,尤其工作越忙,茶水喝的越多就越有精神,工作就越帶勁;早餐可以略過,茶不能不喝;此行印尼天氣炎熱,大量水分的補充非常重要,不能免的茶壺、茶葉隨身攜帶。
喝茶有助於思考、消除疲勞,尤其「泡茶」不用思考的機械動作,往往可以誘發品茗的當下,讓思維緩和、冷卻或消除雜亂的思緒、或放空思考、或使思考增生、或使思考急轉彎產生不一樣的點子;而當熱茶水在體內充分的循環則有利排尿外尚有助於排汗,可達身心通暢。
本次排課集中於下午,上午是我享受一面泡茶、喝茶,一面整理資料,同時調整思緒,思索下午上課教學的進程。
那天涼妹女史要求我書寫「茶禪一味」,因為在印尼的慈濟成立文化教室,其中有一項教學是茶道,希望透過環境佈置,增添文化的氛圍,如此具教育意義,當然從善如流。
喝茶也可以是一門「禪」學。有如這一段時間我經常把泡過的茶渣,刻意的晒乾,集中於另一個塑膠袋,常常有意無意的翻弄已曬乾的茶葉,殘留的茶香陣陣撲鼻;逐日增加的茶渣,說它類似以茶葉寫日記的禪機,卻又如以茶葉為時間的沙漏,當葉渣不能再增加時,也表示此行的任務可以畫上句點。
三、修行中的考驗
印尼書藝學會是由一群喜好書法的人士組成的書法民間團體,前身是醉墨書會;它是印尼排華、禁華語文,解禁後由喜愛華文書法藝術的夥伴所私下成立的團體,國楠兄是這一個團體的推手之一。
國楠的岳父是一位喜愛書畫,經商有成的藝文人士,國際聞名漢學研究專家饒宗頤先生即其岳父的堂兄弟;有家傳藝術基因,其妻姐妹、兄弟均在國楠的鼓勵下投入書畫的學習。
國楠回憶說:「當初印尼政府禁華語文時期,大家很著急,深怕下一代中華文化就此斷了根,紛紛把華文書籍運用各種方式極力的去保存;解禁之初,一般人對書法學習也不是那麼了解、熱衷,由於自己的喜愛,連在游泳池運動也不忘準備文房四寶在池畔練字,吸引愛好者的投入組成「醉墨書會」;書會成立沒多久,便有朋友鼓勵其擴大影響力,於是又從其妻所屬的烹飪團體吸收成員,經政府立案「印尼書藝協會」就這樣成立;當時也向我僑務委員會申請書法指導老師,因此,奠定良好的書法基礎,現在學會組織已有一定的規模。每週六工作之餘,兩夫妻均在「印尼書藝協會」會所義工服務。
為了提升印尼書藝協會成員的水平,國楠安排我於星期六下午前往書藝專題演講,並要求講題以「草書」為範疇;這個命題可有點為難,雖然行前按去年的經驗,準備專題講座,但草書不在準備的講題重點範圍,如果未出發前先聯絡讓我在台灣事先準備,資料整理會比較周延;現在臨時提出,資料處理上有措手不及之感,原本也可以委婉的拒絕,但此次海外巡迴教學,個人出發前即定位於自我修行、淬煉,因此,也有意藉此命題考驗自己的教學準備應變能力,於是檢視攜帶的電腦資料,就草書源流、技法、實務創作等透過powerpoint作一完整的分享,雖然圖檔資料略有不足,但從學員在炎熱的天氣中,仍瞪大眼睛用心的聽講,自己也了解這一場講座,沒有讓國楠失望。也感謝國楠的命題,讓我能自我考驗、焠鍊。
四、生活雜感瑣記
1、百尺竿頭
雅加達熟悉的朋友中,有部分的夥伴,個人觀察書法表現與書寫,呈現教育學習中的「高原」期,亦即書法學習過程中,自己意識到沒有進步或停滯現象;若從教育學習的觀點,學習曲線不是永遠呈仰角不間斷的上升,學習是有高原期的,亦即學習曲線是仰角上升後會出現水平走向(即學習高原期),突破水平走向再呈仰角上升(進步),學習進步和學習高原期的存在是交替的,學習高原期時間的長短取決於「再學習」的內容、方式與強度等;書法學習也是教育學習的一環,當學習高原期的現象時間較長時,應檢視自己學習方法、或增強、調整學習內容等。孫過庭書譜亦云:「心不厭精,手不厭熟」,「精熟」學習是技能學習的不二法門。不間斷的「精熟」再學習,書法學習才能突破瓶頸,更進一層樓。
2、風格建立與臨摹學習
椰城沒有人畫水墨山水,因此這一方面的師資也缺乏,此次的教學課程設計恰巧可以填補這一個空缺,也讓多數的學員沉澱在水墨交融的樂趣中。
對於初學者,水墨教學採用水墨造形遊戲來引領學員跨入這一領域的門檻,在造形遊戲中熟悉水墨的各種技法,也在遊戲中奠定水墨畫各種水墨符號建構的流程,進而培養畫水墨畫的自信心。
在教學的過程中,最常出現、熟悉的聲音是:
「老師!你畫個樣子讓我畫!」
「老師!你寫個句子讓我寫!」
畫個樣子、寫個句子的要求,是傳統式的書畫臨摹教學,在教學上,風格、臨摹學習的比重約6:4的份量,初次會滿足學員的要求,隨之而來的即是苦口婆心的說明、要求學員「先畫個樣子」「先寫個樣子」,再依其樣子的「節奏」給于引導,保留其書畫的原創風格;企圖藉由學員們不同領域的經驗,引導學員進行「轉化」學習。
孫過庭書譜:「詎知心手會歸,若同源而異派;轉用之術,猶共樹而分條者乎。」書寫(繪畫)技術透過書(畫)理平台的轉化,可達到心(道)手(技)合一。如此一來可以很有效率的縮短學習時間,二來可以自由自在的表現自己;從學員專注、自我陶醉、快樂的學習,作品顯現多元的風貌,支撐我教學目標的準確性與達成。
3、影像回憶
椰城四個星期的時間,現在回憶起來,感覺上一溜煙就消逝,刻畫在生活周遭的好友,超現實般的重疊影像,一會兒清楚、一會兒模糊,述說不盡的祝福與感恩,憑藉影像留一些記憶。

五、學習成果線上展
指導老師作品
學員作品
jkm420320 | 13 五月, 2009 06:52
壹、因緣
幾年前夥同好友在前國美館館長倪教授一場演講後私下聚談,夥伴問倪館長如何再提升書法,回答:「放掉現在安逸的生活,到異地去放逐、冶煉自己的精神,體驗生活。」
兩三年來,海外書法教學說來也是頗為辛苦,但與倪館長所謂「異地放逐、冶煉自己的精神、體驗生活」,形式上相差不遠,實質上尚有落差。祇是每回均本著修行、冶煉、多結交朋友的心態,接受自己給自己心靈上的挑戰,也由異地好友間試著尋找多元的生活體驗與觀點。企盼從精神層面為自己的書法藝術融入多元風格色澤。
此行亦本著這一個信念,以修行的信念再次啟程進行文化傳播任務,盼以淬煉心身,融鑄書畫心靈。
貳、首日心情(03/29)
寒流籠罩台灣上空,早上三點半搭車出門,傾盆大雨往車頂「倒」,原本忐忑的情緒,此時盪到谷底;雖然這是第二次單獨搭機赴印尼,對於搭機已經有前次的經驗,理論上不應再有所不安,但這一次教學任務的地點不單是椰城,還得從雅加達機場轉機到三寶壟,為求慎重臨行前上網查詢有關轉機資訊,有位網友在網路上留言:「雅加達轉機的複雜令台灣旅行團的領隊畏懼三分。」這下可緊張了,於是找旅行社諮詢轉機訊息,也沒有肯定的結果;貼心的女兒擔心不熟悉外語的我迷路在雅加達機場,設計一份中英對照的機場應對相關語彙,囑咐我按需求念或直接給對方看。後來在師兄尹老師的提示下,聯絡三寶壟書畫協會游副會長請求協助,而我駐雅加達代表處鄧秘書也主動來電了解我的困難,並答應親自到機場協助轉機。有鄧秘書的承諾,不安的情緒隨之消除。無巧不巧的原本炙熱的台灣天氣,在臨出門時變天,想到印尼炎熱的天氣,和自己現在這一身厚重的冬衣,顯得相當不協調,那一種出國又不想出家門的矛盾心理,在搭上飛機才平復。
飛機準時抵達雅加達機場,鄧秘書早就拿著我的姓名牌,搶先在空橋迴道口等候,他那和藹、又深具親和力的面孔、談吐及辦事的熱誠和熟練,宛如冬天的陽光,融化了人與人之間的陌生、緊張,也深自慶幸有鄧秘書的協助從公務門出關,否則單靠自己摸索,光那多如過江之鯉的出關人龍就不知要耗掉多少時間,更不用說出關後尋找下一站的登機處還要耗掉多少時間。由於鄧祕書貼心的服務,非常順利的抵達目的地三寶壟,在方會長、游副會長、林女士等書畫協會核心幹部熱烈歡迎下,一天來跌宕的心情,才飆升到最高點。
參、調適變化(03/30)
行前按例繳交教學計畫綱要外,個人尚會自訂上課進度的日課表隨時檢視進度及教學反思,並為日後上課調整參照;此行也不例外,檢視需求表:書法為高級班,繪畫初級班,準備的教材、材料也配合其需求。昨夜與方主席洽談上課細節,得知教學計畫有變動,書法原本要由有基礎的成員學習,考慮文化學習的普及性,改由人數較多且無基礎的學員參加;內心隨即思索教學應變策略,因為準備教材的過程中曾把初學者納入,後來因為準備書法、水墨畫兩種課程,要攜帶的參考資料超重,於是許多教材不是減量,就是抽離,初階書法就是被抽離的課程之一;國外教學不比在國內教學方便,原本就要把教學彈性放到最大來克服各種外在的突發困難,於是檢視隨身攜帶的電腦資料,依學員的程度,重新擬定學習日課進度表。
上課時間是安排於下午,上午有幸隨同本地書法鰭老丘潤輝先生一同參觀方主席工廠;邱先生乃飽學之士,於古文學多所涉獵,治學嚴謹,為人謙虛、敦厚,「丘老」是大家對其尊稱,一手顏楷幾十年的功力,深得顏真卿書法三昧,很受三寶壟地方士紳的景仰,並將其視為三寶壟的文化瑰寶。
方主席是一位白手起家、肯幹實幹成功的企業家,工廠產出之商品在印尼是獨一無二,無可匹敵,幼時家境窮苦,無法順利就學,但是好學的精神及為了與他國企業往來努力自學多國語言,現在全球往來語言無障礙,對於我國古文學亦有很深厚的造詣,健談的他出口成詩,也情有獨鍾的喜愛書法藝術,並能寫一手好書法,尤以小楷精美流暢,令人激賞。由於世界各地遊走見多識廣,對書理的了解,透過不同領域的轉化,更有其獨到的一面;對談中,方先生自嘆一生從未對任何事情執著過,唯有對書、畫文化有這麼深的情愫、執著,當下投入的心力遠超過公司的經營,對於文化的推升如此全力以赴,甚為少見,內心湧起一股不可言喻的敬佩。
下午正式上課,書法從文房四寶、基礎筆法介紹起,一方面了解學員,一方面藉此為往後授課做調整。水墨畫則側重水墨遊戲教學,教、學之間的互動,讓大家充滿成就感,為日後上課保留了學習興趣。
肆、大處著眼(03/31)
昨日和學員接觸後,更能了解學員們的學習「起點行為」及以前的學習模式,今日書法授課偏重書寫作品形式的完成,透過powerpoint把作品的寫作格式,做最有效率的傳達,也非常感謝方主席為服務不熟悉國語的學員,精神抖擻的從旁以印尼語言同步做最清晰語譯,從其認真、愉悅的神情約略可以推測他相當重視、滿意目前課程的安排;水墨教學今日重心擺在用筆用墨的能力培養,仍處於用筆、用墨基礎的遊戲學習,望著學員們專注的神情並直呼好玩,打從內心深處浮出教學成就感。因為水墨畫的種子已經悄無聲息的播植下去。
從學習歷程來說,由易入難、由簡入繁、新經驗建立在舊經驗上學習成功的機率相當高。 因為上課的時間僅有兩個禮拜,加上學員並非每一人都可以流暢的了解國語,所以和學員溝通後,書法從比較簡單、容易上手的隸書著手學習,運用powerpoint把隸書的筆法特徵、章法原理原則先建立在認知的範疇,細微的書寫技巧透過團體示範、個別指導做細部的琢磨。 水墨畫的課程,行前即思索類似梅、蘭、竹、菊等四君子的課程,一般來說僑界的師資比較不匱乏,避免與在地的課程衝突,因此,除非學員提問之外,盡量略過,不正式列入課程,依著水墨畫教育理念,推測當地比較無法學習的單元,按著擬定的課程進度實施,水墨從造型遊戲來熟悉用筆用墨及了解宣紙的特性後,引入觀察訓練,再給于臨摹指導,最後示範、回歸觀察寫生的途徑;今日課程實施相當順暢,學員們已經可以自我完成一件成品,望著她們完成作品後的訝異轉成自信,和學員們一樣我的心花也開了。
六、生活雜記(04/02~04/12)
一般書法初學學習定型概念是:基本筆畫、單字學習等熟練之後才有作品習寫,而對於自我要求特別高的人(學習速度因為要求完美而減慢)或是單字一直沒有很準確習好者,豈不是忽略了對作品整體學習的機會;學習過畫畫的人心裡都明白,並非素描基礎習好之後,才能畫一張完整的作品。 本次的學習課程設計,則是把完整作品習寫融入每一次的學習進程中,亦即每一次上過課之後,透過「從做中學」下課離開之前,必須完成一件包含款識的書法作品習作,每一次的學習就是自我學習的肯定與驚豔,學習後的「成就」就此展現,並且保留了下一次再學習的興趣與企盼。
郭太太是一位熱愛中華文化的華僑,從未接受過中文教育,也從不懂中文中慢慢摸索,現在一般的中文生活上的對話,大致也不成問題;由於喜愛書法藝術,主動提供其自家寬廣、舒適的荷蘭統治時期的古典建築,亦即在古蹟住家中讓喜好書法的三五好友聚會、書寫。可惜的是缺乏老師的指導,摸索之中無法分辨優劣,深以為苦。透過此次的文化學習活動,短短幾天,隸書學習從零開始到作品完整的產出,如魚得水的喜悅佈滿其臉上;本站課程結束的第二天(04/11)早上,參訪郭太太與大夥兒習字場所,寬闊的空間裡,綠蔭伴隨著徐徐涼風,在印尼炙熱的天候中,這是非常享受的學習環境,有如此適宜的場所,在學員的要求下,我心血來潮亦信手塗抹,而郭太太卻如拾獲珍寶小心翼翼的收藏,並在我轉站到椰城教學時,傳簡訊給我,已經把那些習作裱框裝好,掛在牆壁為日後學習觀摩參考,對其學習精神,甚為感佩。
志芸女士有一手深具自我風格的好字,是書畫學會中青代書畫文化教育推手之ㄧ,個性樂觀,喜好讀書、書畫,重視養生、環保,是一位蠻有思想、遠見的女中豪傑,從日常生活應對的語彙中便可以感受其生活的智慧,「多對自己好一點」頗富哲理的生活語彙是她的座右銘;其老公謝先生為人殷實,對太太的興趣無條件的支持,生活美滿,伉儷情深。此次三寶壟之行非常感謝她在生活上的照應、交通的接送,她親切、爽朗的笑聲,很容易消除人與人之間的距離。 教學中,她儼然是一位導師兼助教,對學員學習成效直言不諱,錯處「當頭棒喝」中不忘再給於「愛」的鼓舞,深受學員愛戴。 對書法、水墨繪畫的熱愛,其書房內文房四寶、繪畫用品一應俱全,(本地對書、畫尚未有完整的概念,憑著喜歡即有此裝備,相當難得)且又不忘分享周遭親朋好友;對作品又有敏銳的鑑賞力,一般市儈流俗的商業書畫作品激不起她的興趣;由於協會安排住宿在她家,早上沒有排課,一個上午的時間,變成她個別諮詢與指導的時間,許多書畫上的知能,都令她有滿意的結果,書畫技巧上,也因討論後,留下許多示範墨跡,羨煞很多人;每當書畫協會幹部聚會時,她那銀鈴似的爽朗笑聲伴隨著得意的聲調:「這一回我近水樓臺先得月,學得比你們任何人來得多吧!」 很會把握時間學習的志芸,學習也不藏私,規劃兩次休閒式的學習活動,一次在山上,並邀其好友慧明前往分享書法學習樂趣,也由於是休閒式,沒有上課緊繃的情緒,在身心鬆弛中,思維也靈活起來了,「富萬年」的書法創作,也讓自己在三寶壟用心思的完成一件作品。
另一次在海邊,邀請協會方主席及多位幹部等大家現場揮毫,相互切磋,相處甚歡。


「阿蕊」姐是專程從椰城搭一個小時的飛機航程過來學習書畫的。生活圈原本在三寶壟,最近幾年年紀較大,孝順的子女把她接到椰城就近照顧,透過朋友的訊息,得知從台灣僑委會的文化巡迴活動,三寶壟有駐站,在方主席的鼓勵下中途參加。對中華文化的渴慕,透過其學習精神做最有效的傳達,此濃於血之情,唯有在此異地他鄉,感受最為深刻。
一般印尼的餐飲較偏向辣、或甜、鹹、油;種盛兄世代以鐘錶維修買賣,在本地享有名氣,他是一位合氣道高手,其子也是柔道黑帶高手,由於喜愛烹飪美食,鐘錶生意經營由其太太全權處理,他則協助孩子經營餐飲,隨時表現自己的烹飪手藝和好友共享,因為喜好烹飪而四處求名師學習,從吃的「健康」為出發點,改善了印尼一般太辣、甜、鹹、油的餐飲,發展出獨特的餐飲健康概念風格,吸引不少饕客及其他餐廳廚師光臨;阿發就是最忠實的顧客,由於換過腎,飲食更需要慎重,因此每天午餐必光臨。由於種盛喜好書畫,店裡無形之中也成為文人墨客聚會的場所,相對的也提升店內的文化素養,很幸運這一段期間午餐,均由種盛兄招待,也深深體會一個用心經營者餐品口味風格的變化。
聯絡人游副主席是一位能辨是非、精明幹練、熱心服務的人。活動期間,噓寒問暖,隨時留意活動中應改善的細節並盡情提供教學支援。熱情的發哥,主動的陪遊三寶洞、游泳,真情從行動中流露,其伉儷天籟般的歌聲讓人畢生難忘,只是不清楚他要完成的書法作品寫了沒? 方主席是一位行動派的智者、長者;想到就去規劃,說到做到,從行動中建立被信賴的獨特領導風格。有他的場合妙語如珠永不冷場,與朋友相處融洽,事情交涉中深具說服力。五月底印尼全國華人書畫展暨國際書法展,即在他的規劃中,逐步在三寶壟實現,在本地的藝文界從未有如此大規模的活動,預料影響頗為深遠,因為此次駐站教學的機緣,本次書法展台灣書法團體也獲邀請參展。
週六在他親自導覽下暢遊婆羅浮屠等古蹟。婆羅浮屠位於中爪哇吉冷縣,目前是世界最大的戶外塔廟,高42公尺,長、寬123公尺;它是一個平頂梯型的寶塔,上有巨大石鐘狀的金字塔,建於七世紀末八世紀初,當時應是佛教聖地。在18世紀初被發現,19世紀初(1901~1911)首次修建,讓婆羅浮屠高聳入天的重見天日。
二十多年前個人國外旅行即目睹婆羅浮屠的丰采,今日再由方主席的引導舊地重遊,企圖重現當年穿過叢林踩著石頭越過汨汨的河流,尋找婆羅浮屠的場景。婆羅浮屠現在相當完整的浮現眼前,周邊規劃的整齊劃一,原先留有「時間」要素的古蹟,在維護、重建的人為因素下逐漸褪去,今日所見已失去當年較為原始、粗獷、探險尋覓的自然氛圍,令人嘆息古蹟維修、保存的兩難。
方主席領導的書畫團隊中,尚有一群喜愛書畫文化藝術,不計得失,默默盡自己之力付出的背後英雄:佑承兄、孫晰兄、金清兄、敦明兄等讓我致上最深摯的敬意。
七、珍重
四月十日本站行程最後一次上課,學員們依依不捨;但相聚自是有緣,緣起緣盡不必強求,一切隨緣。結束時仍不忘囑咐學員們要不間斷的學習及若孫過庭書譜所言:「轉益多師」,向有經驗的人請教、學習。 四月十一日晚,內心對任務達成的喜悅在惜別晚宴之後,突然像失落什麼東西似的,變得非常空虛:已經熟悉的純樸環境、和善熱情的臉孔,跑馬燈似地在腦海裡迴轉,尤其大夥兒展現對書、畫認知、情意、技能喜好的熱愛及三寶壟地方濃濃的盛情,從文化傳習交流的空氣中,可以嗅出同源的血液。情緒頓時產生一股難以分捨的氛圍。 十二日下午拎著行李,跨出登機的最後一關,回首向方主席、游副主席、種盛揮手並致上很深摯的祝福:希望三寶壟五月底的書畫大展能過圓滿順利。 (04/20上午脫稿於椰城)
jkm420320 | 01 二月, 2009 01:28
明良兄向來以靈活聰慧、勇於直言為同道所肯定,「懶人書法家」一書顯露其圈內交友人脈之寬廣,尤其書法圈內人文軼事,正可彌補類似我──不善應酬、又帶一點點自閉者,橫向生活見聞的獲得;其在書法藝術的方向,以極生活化的語彙,提供初入門書法及在書法領域有瓶頸者、或想接觸書法藝術者----,觀念上比較活潑、健康、正向的思維,其「以道入技」的用心,有別於一般書法叢書,實在令人感佩。
明良兄對於小弟我的期勉,以一個三年前的展覽,猶如過眼雲煙,早被大夥兒遺忘,居然還被他重新審視,個人深感這就是最大的肯定、鼓勵。
對於書中所提三例書法作品,在此願意還原當初「原創」的構思。讀者諸君可自行參閱「懶人書法家」比對。
惲格南田畫跋有云:「古人用心在無筆墨處,今人用心在有筆墨處」,此即所謂「虛實相生」。「用心在無筆墨處」與音樂上的「此時無聲勝有聲」,文學上的「義理在無字句中」及晚唐司空圖在「詩品」中強調的「不看一字,盡得風流」,有異曲同工之妙。
無筆墨處指的是「地」,有筆墨處指的是「圖」,就書法而言,大體上“黑”指有墨處﹔“白”指無墨處。鄧石如說:“常計白以當黑,奇趣乃出”,這是書法布白的妙境。可見「地」的處理,是最重要也是最容易被忽略的。
現代世界有名的藝術評論家赫伯.李得在他所著的「現代雕刻簡史」(A Concise History of Modern Sculpture)裏說:「近代以前的雕塑是雕的,近代的雕塑是塑的,然而現代的雕塑既不雕亦不塑,而是建,是構成」。
本作品就局部來看以大家不熟悉印篆的字體,刻意迴避「崩雲」的文義,有意的擴張「圖」的部分,壓縮「地」的面積,促使圖、地有反轉的視覺效果,由作品整體來敘述,存心破壞行間的空間性,並以「有意味的形式」建構「地」的處理,回應赫伯.李得「雕塑既不雕亦不塑,而是建,是構成」。書法亦如此也! 「懶人書法家」中敘述「人多的地方不要去」,「崩壞」文義的書寫效果表現,日本人已拔得頭籌,「崩雲」何苦重蹈他人覆轍? 明良兄視知覺的敏銳令我折服,由於「崩雲」印篆的字體粗黑、沈重,墜鋼的意象旋即浮現,故「崩雲」造形有意貼緊左上角的兩邊框,從完形心理學視知覺的學理,即可解決沈重墜鋼的意象。
對於本作品的詮釋:---似乎可以接受一個沾墨汁的抹布強而有力的沾黏與滴墨-----
清人劉熙載在「書概」云:
東坡論吳道子畫「出新意於法度之中,寄妙理於豪放之外」。推之於書,但尚法度與豪放,而無新意與妙理,末矣。學書通於學仙,煉神最上,煉氣次之,煉形又次之。書貴入神,而神有他神我神之別。入他神者,我化為古;入我神者,古化為我也。
由此可見,「臨書」的特徵顯現三個層次,形的「像」是學習最底層,其次是氣的映帶,最高層是神的傳達,而且還不可傳達他神,必須是我神。書法入門學習--臨摩,這是「形」最基礎的學習,不但要求要像碑帖,功夫更要熟練;由於基礎要求紮實,許多比賽場合,也以技法的熟練度,作為評判的標竿,也由於比賽領導學習,因此技巧熟練得變成「功能固著」者的書匠為數不少,而止於這一個層面的學習者為數最多,甚至有人以為這就是書法的全部;會變通的楷、隸、篆、行、草的更換學習進程,不知變通的以為熟練一體或一家即是,實在令人扼腕;熟練之後(或應在臨摹的同時),為了知其所以然,書理的歸納與整理比較方面,得下一番功夫,也就是清周星蓮在「臨池管見」云:「多看、多悟、多商量、多變通」,則字中有字,字外有字,才能有所得,才能轉化誇入另一境界,即「精」,也就是「氣」的修練與傳達,提升書寫的境界。
書法是一種書寫的表現藝術,也是一種造形藝術;由於自古以來民間社會以實用為首要目的,加上一般文人以它為文學繕寫的服務工具,反而忽略書法自身的藝術表現性的探索,因此很可惜的是對書法的表現與研究,傾向於單軌的書寫,對於現代多元角度的表現與研究,始終比較缺乏。直至最近幾年有識之士的覺醒,才有書法實驗與創作的試探。
兩件相同的書寫內容,摒除傳統楷、隸、篆、行、草書體更換的創作方式,以大同小異的書寫方法,來傳達不同的感覺或情緒,左幅增加線條濃淡明度的對比效果,營造墨跡「血脈」鮮明效果,等同於水墨山水中的「龍脈」,款式、小墨點、印章象徵山腳下曲折小溪、小石頭----。
右幅以「文義」營造冰天雪地的山水意象,由於冰封山石(書體)是純黑,由於雪厚故書體左邊留白,由於天候不佳,雪源源不絕的下著,故書體右邊染花青以傳達陰暗的天空、噴白顏料有雪持續下著的表徵。
清王原祁在「雨窗漫筆」即言:「設色即用筆用墨意,所以補筆墨之不足,顯筆墨之妙處。」在色不礙墨,墨不礙色,兩者相融相合,相得益彰。本作品是一種主題式的書法形式表現,設色端視主題的需要,墨彩以水墨技法融入,應用上相輔相成,氣氛的營造高雅,勝過一般的「圖案畫」。
明良兄擔心的是傳統上一般所強調「線條」是書法的生命,「線質」是書法的唯一;事實上,書法線條的價值觀點,不能否認「線質是書法生命的必要條件」,但是也非「唯一條件」;從思想、觀念、章法、結構、映帶、節奏、氛圍-----等等都是伴隨「線質」相輔相生,書法建構的大方向,應從思想、觀念、章法去探索,至於功力的修練,再由線質、結構、映帶、節奏等方向研修積累,才能塑造書法更寬廣、更多元的發展。
圖例三:孤峰雲散千溪月
經濟名人約翰.甘迺迪的名言:「變動是生命的法則。那些執著於過去的人,顯然會錯失未來。」書法顯然應如同經濟的敏銳,不能執著於過去,佈局未來時書法應變而且要變。
晚唐書家釋亞棲云:
凡書通即變,王變白雲體,歐變右軍體,柳變歐陽體,永禪師、褚遂良、顏真卿、虞世南、李邕等並得書中之法,後皆自變其體,以傳於世,具得垂名,若執法不變,縱能入石三分,亦被號為書奴,終非自立之體。
但是書通的程度如何才可變,如何變才不至淪為書奴?
董其昌評書法云:「蓋書家妙在能合,神在能離,所欲離者,非歐、虞、褚、薛諸名家技倆,直欲脫去右軍老子習氣,所以難耳。」因此,以為學習之初須與古人合,學習之後須與古人離。 南齊張融,善草書,常自美其能;蕭道成(齊高帝)嘗對他說:「卿書殊有骨力,但恨無二王法。」他回答說:「非恨臣無二王法,亦恨二王無臣法」。由此,便知如何與古人離,竟是如此「難」字。
書法相反表現的思維可以提供尋找書法與古人「離」的創作點子,樹立自我書寫風格具體的途徑,以因應社會文化快速變遷,豐富書法表現風格。 
「白底黑字」在書法領域裡是慣性的視覺刺激;其實只要不違反以毛筆手寫可辨識性的漢字為前題,不一定就是「白底黑字」。 多媒材在現代的繪畫是非常普遍的被應用,書法若不想被匡在邊緣的處所,多媒材的溶入是不可避免的趨勢。
本件作品以「水膠」為媒材,取代黑墨書寫主文,再以黑色烘染留白,刻意架空傳統書法的墨跡,它不是雙勾描黑反白的「字殼」,若想從本作品去追索傳統墨跡筆意,得從黑、白交界的輪廓,用意象去重建,有如西洋印象派繪畫,實體被抽離,僅存對實體的感覺,迴盪在內心深處----。它傳達反向的書法視覺刺激,同時營造增加另一面相的空間。
後記:
明良兄書中的的直言,也顯示著同道好友的疑惑,只是大家「沈默是金」;我原創所刻意為之,往往是熱愛書法藝術的明良兄懸在心中的石頭;我是相當單純的「我思故我書」,會選擇與眾不同的分水嶺(我的作品相當傳統),骨子裡從沒想到要討好哪一個層面的人,我只是了解自己想要表現什麼,技巧不足時,儘量使用不同領域,在不背離書法的本質進行「轉化」,孫過庭書譜不也如此強調:「詎知心手會歸,若同源而異派;轉用之術,猶共樹而分條者乎。」書寫技術透過書理平台的轉化,可達到心(道)手(技)合一。
附註:
書名:
懶人書法家 林明良著 國立台灣藝術教育館出版 五南文化廣場展售
jkm420320 | 14 十二月, 2008 22:04
壹、前言
一般我們分析書法的構成,可以以三個層次來說明:點畫、結構、章法。
結構一般稱為結字、結體、間架、裹束、布白、結裹、布置等,介於點畫和章法之間,若以點畫為相對關係,則結構是整體;若以章法為相對關係,則結構是部分;因此,結構一般指字的點畫安排與體式的布置,(本文採此闡述);如果用寬廣的說法,行間章法甚至整幅作品的布局都屬於結構。
孫過庭「書譜」所謂:「一點成一字之規,一字乃終篇之準。」說明了書法的群集(Assembly)有機結合關係:全體統攝部分,部分亦影響全體。顯見字之結構並非一成不變,特別是時代美學、書家風格難以一致,想立結構標準,勢難周全,但是歷代研究書體結構也有不少人,如:釋智果的心成頌、張懷瓘玉堂禁經結裹法十種、歐陽詢結體三十六法、書法三昧結構五十四法、李淳大字結構八十四法、黃自元結構九十四法、近人宗孝忱楷書結構六十四則----等可供參考研究,原本不用筆者在此置喙。但本著時代變遷,況且書法漸漸喪失烘托它生存成長的環境(參余秋雨1996 P381~383),故以拋磚引玉的方式提供書法結構教學不一樣的觀點來豐富書法教與學,拓展書法發展領域。乃不揣自陋,以自身經驗分享賢達,並請不吝指教。
貳、定位緣起
以前西洋雕刻者為了複製成品,將立體模型(石膏)的比例轉刻到一塊石材時,用來固定對應點的方法,稱為定點法(pointing)。
定點原理:如果空間中三點固定,則空間中任何存在之點皆可藉由其與此三定點之關係來決定位置。
點的選擇必須是便於量測其他各點者,以立像為例:可選擇頭頂一點,足部(或平台基部)兩點。利用三隻測徑器(callipers),可以測出模型上三定點的距離,然後雕刻者按這些距離描繪到石材上,並在正確的三個點上標出記號。這一個步驟是一切的基準,擇定的點必須適當,使石材涵蓋整座模型之各部。在於模型上選定另一點,如肚臍。此點與前三點之間的距離也可利用三隻測徑器量出,找出相對應的位置點。以後各點均可藉已確定的三點為參考,依此類推。運用此原理可雕出與模型大小尺寸一致的複製品。(參 王秀雄等編譯1998.)
立體雕刻都可藉由三點定位關係複製出相同的模型,書法結構若予與定位,書法的臨、摹學習與創作應可獲得比較具體的績效。
參、結構均衡
均衡又稱平衡(Balance),對稱(Symmetry)一定平衡,但是平衡不一定都是對稱。如何才是均衡?若從物理現象來解釋就簡單明瞭,好比天平的兩端呈現均衡時,必先兩端上下擺動而後慢慢趨於靜止,最後顯現不出任何物理上力的作用;若從運動員來說,均衡就是身體各部分的力量互相補償的狀態,最簡單的運動項目例子就是拔河,當力量相同而方向相反之二力,施於同一條繩子上,則呈現均衡現象,因為這個時候雙方拔河呈現靜止狀態;視覺也和物理現象一樣,每一件事呈現靜止狀態,便是平衡。
均衡在視覺(心理)上有質與量的感知,在距離方面質與量不偏重哪一方,要能互相補足相稱,才能滿足均衡的條件;而質與量是藝術表現主要的因素,因此,均衡表現為變化的、側面的、單數的、不規則的,如果安排不恰當,容易流於雜亂;均衡的本身給人是美的感受。
本結構定位均衡要件與樣式,依安海姆藝術與視覺心理學(李長俊.1985)第一章均衡,所討論均衡的要素,在書法結構上引伸應用,並綜合歐陽詢九成宮醴泉銘書體特徵為例來比對說明。
肆、定位實例
(一)結構定位原則實例概說:
1、ㄅ、ㄆ、ㄇ、ㄈ假設字體大小
2、橫畫,上方以ㄅㄆ為準,下方
以ㄇㄈ為準。
中間則以橫向均間、 遞增(減)或變化統一原則妥切排列。
3、寫豎劃時,左邊以ㄅㄈ、右邊以ㄆㄇ為準,中間則以縱向均間、遞增(減)或變化統一原則妥切排列。
4、如果是點、捺、勾曲等,則以習字九宮格的雙豎、雙橫 線所交叉四點為基準參照點,運用斜的均間、放射性的均距、遞增(減)或變化統一原則妥切排列。
(二)橫向的均間應用樣式
1、一橫:上下左右份量相同,因此在九宮格兩橫線之間。如附圖例字「一」

2、二橫:在九宮格的二橫內側,即中宮位置(或可依大小在九宮格的兩橫線上)如附圖例字「二」
3、三橫:在二橫中間加一橫。如附圖例字「三」,橫畫分佈在九宮格的中宮區,而且由上向下漸次加長,就空間來說降低視點,增加空間深度的意象及加重下部份量。4、橫加豎:如例字「十」「工」「王」,豎畫力線主軸明確,方向穩定,因此重疊於九宮格中線,書體結構重點仍在中宮。
橫加豎,如果豎畫伸腳不伸頭,為了增加下部的份量,橫應上離,如「下」;如果豎畫伸頭不伸腳,如「士」「生」,為了減少上方的份量,增加下部的份量,字體應下移,下部橫豎的接筆要實接。
(三)、豎向的均間應用樣式1、豎:ㄅ、主要的豎畫或穿插在中線上,或左右點呈現類似對稱排列,或左右分疆,上下齊平,力線主軸方向穩定,則力線主軸和九宮格中線重疊。如附圖例字「事」。ㄆ、豎畫呈現中斷現象,上豎偏離九宮格中心線左側,下豎與九宮格中心線疊合。如:「靈」「宇」「常」「察」「室」「帝」「臺」「南」等。
ㄇ、下豎不明顯,上豎以直點、或撇取代,字體的造形力的軸線與九宮格中心線重合,上點偏九宮格中心線左側,如「宮」「言」「忘」「泰」「安」「本」「奉」「家」「玄」





ㄈ、中豎清楚,上下不明顯,字體的造形中心軸線與九宮格中心線重合,中豎偏九宮格中心線左側。例如:「足」「是」「禹」

ㄉ、下豎清晰,上豎不明顯,則下豎與字體的造形力的軸線、九宮格中心線三者合一,例如:「帶」「縈」「架」「泉」等
ㄊ、其他因應書體造形本身的筆畫或是書家為求變化,刻意營造,促使豎畫往九宮格中線的右邊偏移如:「穿」下部的牙,「年」下豎偏右等。
(四)二豎:九成宮醴泉銘的書體特色:向右上和右下伸展,視覺上的效果有一股強烈的空間拓展性,由於上部左低右高,下部左高右低,從透視的角度,可以感覺到消失點是在左邊,呈現左遠右近的立體效果。而且距離透視消失點越近,位置越重要,餘白較少、空間距離較小、結體比較緊。反之,份量比例增加。份量較重則餘白較多、空間距離較長、結體比較鬆。一鬆一緊中,為使結構均衡,份量的支點距離上務必往左移,空間距離形成右長左短,均衡了左緊右鬆。所以雙豎畫應用在九宮格的位置,因均衡的支點左移,約略以九宮格左邊豎線為基準線,第一豎畫在基準線上,第二豎畫在中間偏右,符合左緊右鬆的均衡視覺效果。如附圖例字:「井」「北」「丹」等。 上述雙豎筆畫的舉例,係以獨體字為例,左右合體字亦可運用此原則,只是運用上必須先考慮,合體字左右部首的結合時,其份量的均衡性。左邊部首筆畫單純可以應用下列原則。
ㄅ、具有很明確的雙長豎筆畫時:例如:「作」「往」「珠」「陳」「祥」「性」「坤」「持」「棟」「壯」「神」等不同部首,左右份量均衡的考量,顯得格外重要;因為視覺消失點在左邊,左邊份量比右邊重要;應用在
九宮格上時,為使視知覺達到平衡的效果,就必須減輕左邊的份量,或增加右邊的份量;「左離」是減輕左邊的份量,同時可增加右邊份量的方式之一。如左圖例字「在」,圖下的「在」左邊的份量過重,右邊份量太輕,造成向左下傾斜的不均衡現象,因此,如左圖上的「在」左邊部首「左離」,一方面減輕左邊的份量,同時可以增加右下的份量,而達到平衡。(參鄭聰明 1988)
所以左右合體的定位基準線不同於獨體字,為了「左離」必須把第一豎畫的基準線向左移至九宮格左直線的外側,第二豎畫維持在九宮格中間偏右。
ㄆ、左直畫明顯,右直畫不明顯仍依照「具有很明確的雙長豎筆畫時」的定位方式,亦即右部首的部首造形「力線軸線」取代豎畫,定位軸線在九宮格中線和右直線的中間,也就是右直線偏左。例如:「使」「代」「信」「校」「彼」「境」﹍等。
ㄇ、左右部首,筆畫較多,右直畫明顯,左直畫不明顯,且其結構穿插排疊,欲使點畫緊湊密合,此時左部首右側外緣線為豎畫基準,定位於九宮格中間線偏左。右部首外側的直線,定位於九宮格第二豎畫的外側(靠近九宮格右豎線),如例字「詞」的既穿插又排疊(參鄭聰明,1988.6,36)。其他應用此方法類似的字有:精、記、體、醴、弱、請、謂、謝、維、銘﹍等。
(五)三豎:
ㄅ、中豎畫主筆明確,力線主軸方向穩定,則力 線主軸和九宮格中線重疊。亦即中豎應用在九宮格的中線上(九宮格雙直線中間),其餘兩豎應用在九宮格的雙直線的外側。如附圖例字:「山」「州」及圍的字「周」「固」或如:「中」「甲」「申」等中豎貫穿中宮,則兩豎約略在線上。 ㄆ、多豎畫的定位樣式 豎線超過三條以上時,則先定大小,亦即字體外側直畫定位在靠近九宮格左右直線的外側,餘則依均間排列原則配置。 (六)斜向、輻輳、勻稱均間樣式 (1)字形點畫斜向排列的均間樣式:ㄅ、直線式排列:「形」的右邊等距排列短撇,以一豎的型態觀之,依三豎的縱向均間,以其造形力線至於九宮格右直線外側邊緣,為提高左邊部首的重要性,左邊部首「左離」,使左邊的部首豎畫,按左右合體雙豎線的左 豎畫原則進行定位。
「侈」左邊部首「左離」,由於空間深度可增加左邊部首份量的質量,均衡右邊部首的份量;右部首撇以均間的方式排列,下撇甚至穿插到左部首下方,一面增加左右部首緊密的連結,一面增加下方的份量;因此可以用造形力線,和左部首豎畫按雙豎畫原則,在九宮格位置上定位。其他列似字:物、移、後﹍﹍等。
ㄆ、對角線式排列:「者」長撇斜貫全字,右上段以60度角與長橫交叉,左下段則從九宮格的第三象線的軸心,以45度斜角出筆,長撇的對角式排列,充 滿荷蘭式風車的動感(參 王秀雄 1997),也符合上清(輕)下濁(重)的份量均衡關係。 ㄇ、斜向排列:「州」豎與豎、點與點之間,空白勻稱,視覺距離上近乎均等,形成豎的均間,與斜的點畫與點畫之間的起止映帶,也具有斜向等距的均間特質,其定位原則,依三個豎畫在九宮格位置的定位方式。
(2)筆畫書寫交錯分割排列的斜向均間樣式:如以「成」為例字,右偏旁的「戈」為筆畫書寫交錯分割排列為例,根據鄭聰明老師測量研究(1988.6,P.51)
如圖「戈」,橫畫及撇畫和斜鉤交接而成的三段,上中兩段較短,長度恰好等長,各有2.6公分,下段較長(2.9公分)滿足右下角的份量,視覺上形成三段等長的均間現象,配合斜鉤60度的斜度,使整體從左上向右下的支架顯得挺拔,字形的下段類似均間與筆畫書寫交錯分割排列的均間,在空間、方向、距離的群化作用,充滿右上向左下斜向交錯的動感。與此雷同的例字有「我」「武」「戒」「城」等。
又如例字「心」,在歐字的書寫造形上,除了具有以九宮格下橫線為基底線,所 營造左低右高的空間深度視覺效果之外,其筆畫與筆畫之間的起止映帶,也具有斜向等距的均間特質,如例圖「心」例字(參鄭聰明1988.6)。 (3輻輳均間樣式放射性的均間排列,如果有主豎畫明顯時,則其在九宮格的定位按縱向均間原則排列,例如「來」「不」下部,確立主豎畫位置以後,斜向分間就比較容易。若無主豎畫或主豎畫不明顯時,獨體字以造形力線的軸線代替主豎畫,合體字,則依左右部首或上下部首造形力線的軸線,按單、雙豎畫原則在九宮格的位置上定位。例如「架」下部,以木的主豎畫為基準,「祥」左部,以「示」的主豎畫為基準,「常」以上部方頭直點為基準豎畫。「竭」右部首無名顯得 主豎畫,因此以右部首的力線的軸線(虛線)為基準,做放射狀的均間。

(4)勻稱的、襯托樣式的均間 均間的樣式有時以不規則的型態呈現,一方面表現或襯托結構參差錯落的變化性,另一方面用以鬆弛書體的緊密處,使其疏而不密,密而不疏,特別是「圍」的均間,運用細小的微點襯托,使整體顯得挺拔,如「目」由於中橫線的長短不同,襯托的視覺效果也不一樣,左「目」扁,右「目」高(參鄭聰明,1988.4,92)。 例如「龍」右部首下方的三點取代三橫及左部首下方的「月」,兩個短橫一左一右的接觸與留白,所營造的均間,勻稱中又襯托出整體的挺拔。又如「靈」上下的四個點,和「龍」(參 鄭聰明1988.4)。右部首下方的三點有異曲同工之妙。 這種勻稱的、襯托樣式的均間,追求的是調和的結構,其在九宮格的定位方式,依附書體整體性排列。 伍、結語石濤「畫語錄」說:「人不能不達,不能不明,達則變,明則化。」於形如此,於古人的成法,更是如此,所以君子應藉古以開今;又說:「世人多知『道有規矩』,而不知夫乾旋坤轉之義,此天地之縛人於法,人之役法於蒙,雖攘先天後天之法,終不得其理之所存,所以有是法不能了者,反為法障之也。」天地的法則是運行的、變化的;筆操之於人,筆在人的手中,天地萬物變動不拘,形容萬物,自然非變動不可。人因為無知,才會受到固定方法支配,也就是「為法所障」;因此通宇宙之變者,即所謂「無法之法,乃為至法」。(參李葉霜1973.P9) 以上所探討結構定位是法、理的歸納;法是形式、現象,理是本質,兩者要一體兩面,表裡一致,才不至於有「天地之縛人於法,人之役法於蒙」的現象;結構定位的運用,若能不拘泥於法,則它是靈活的,可隨個人的喜好、性向、風格自行運作。
參考書目
王秀雄等編譯 1998.12 雄師西洋美術辭典 台北.雄獅圖書股份有限公司
王秀雄 1997.8再版 美術心裡學 台北市立美術館
李長俊譯1985.7再版四刷 藝術與視覺心理學 安海姆著 台北.雄獅圖書公司
李葉霜撰 1973.9 石濤的世界 台北.雄獅圖書公司 李郁周 1985.12 唐 歐陽詢九成宮醴泉銘 台北.蕙風堂有限公司
辛仁濟 1989.3 歐書概論 台北.華正書局
余秋雨 1996.3 文化苦旅 台北爾雅出版有限公司
國立編譯館 1985.8高中書法教師手冊(上冊)試用本 台北.國立編譯館出版
黃宗義 1988.3 歐陽詢書法之研究 台北.蕙風堂有限公司
華正人編 1997.4 歷代書法論文選(上、下冊)台北.華正出版社
鄭聰明 1988.6 歐陽詢九成宮醴泉銘部首研究 台北.蕙風堂有限公司
鄭聰明 1988.4 九成宮醴泉銘的特徵 台北.蕙風堂有限公司
鄭聰明 1993.1 比較書法 台北.蕙風堂有限公司
jkm420320 | 13 十二月, 2008 07:53





jkm420320 | 09 十二月, 2008 21:59
雅加達翰墨飄香的季節 2008. 05
懷著一顆忐忑的心,獨自拎著行李踏出國門;往常都是一票人嘻嘻哈哈或旅行、參訪交流、教學-----,頭一回的單獨行動,外語爛得可以的我,怎麼會不緊張?(其實僑委會楊小姐安排蠻嚴謹的)內心忍不住胡思亂想:為何要答應雅加達的書法教學?萬一抵達雅加達聯絡人沒有來,萬一--------?太多的萬一迴盪在思緒中。下了飛機走出海關見到接機的緼芝小姐等,心頭的焦慮才解除,居所安頓好之後,瞭解一下上課場所、時間、成員基礎,以為調整上課進度之依據。
先前的書法傳藝先鋒是尹老師,傳統書法的學習基礎打得深厚,同時建立相當良好的書法典籍供學員使用的制度;接第二棒的我,資料的使用顯得游刃有餘;
平常在台灣與尹老師往來切磋習以為常,接手後更感駕輕就熟,尤其和學員相處,初見面即有老朋友再相逢的親切感。
此次上課為期一個月,每星期上課六天(印尼非週休二日),計畫分如下進行教學:
一、依學員基礎進行傳統書寫能力的個別引導。
二、書學專題演講,共同研修。

三、書法創作試探(依學員程度進行輔導)


四、教師示範作品
學員們渴求書法藝術的追求,認真學習的態度令人感動,成果也叫人刮目相看。這一趟翰墨之行,內在的喜悅遠勝於軀體的疲憊,更感謝這一期間雅加達這一群好朋友無微不至的關懷照顧,畢生難忘。作品示例:
jkm420320 | 06 十二月, 2008 09:51
2008八月
情不自禁的筆情墨意
一
台灣八月 炙熱的陽光 叫人不敢踏出冷氣房
透過玻璃窗 濃郁低垂的石榴樹 垂掛著泛紅的石榴
不畏酷熱 咧著嘴巴 在時間的長河
為生命的信息謳歌
二
想畫
卻不知畫什麼
瞄了江兆申畫冊 有意無意的塗抹
像也罷 不像也可 只是想讓心飛馳
沒有目的地的走筆
三
沒有風 熱的有點煩躁
最好避暑於山林 帶一些雲霧更好
現實與理想落差太大
躲到水墨的意境
心靜自然涼
四
洗錢疑雲籠罩台灣政治的天空
背後
眼花撩亂
影舞者
佔據著畫面
五
尼泊爾的意象
迴盪著務農的草根性
趕市集的挑夫
用力刻畫著生活的步履
迎著晨曦
六
草書的手感
常令右手不自覺的在空中比劃
心血來潮
讓線條轉化為圖像
七
窒悶的天氣
沁涼的心扉
拔河在
心情轉換的長繩上
八
書、畫節奏的融合
眼也舒服
心也清了
九
君子愛蓮
心自清
出污於泥而不染
花也香
jkm420320 | 05 十二月, 2008 21:13
我是一個國民基礎教育工作者,面對職場退休生涯的規劃上,我執著於書法教育與書法藝術創作,期望有二、三十年書法的投入後能有「更專業」的學術鑽研。個人對書法教育與書法藝術創作的研究中,發現不管從文化、教育、藝術的角度來探索,學理上,可開拓的空間相當寬廣。 從藝術的角度探討:藝術應有它傳達意念的主體語言,而一般書法呈現的是文學語言大於藝術語言;書法自古即被肯定是一種藝術,能不能脫離為文學服務的慣性,建立自己的藝術傳達語言? 在書法教育的開拓上,它應該以文化的發展與融合為經緯,融入「生活當下」,開拓出有別於日本、韓國、中國大陸,建構台灣獨有的書法特質之鄉土文化。 為了印證自己方向的可開拓性,特舉書法創作來證明。 作品:
歸去無風雨也無情
「文化深耕、文化專精」是我的另一項追求與挑戰。
「傳統」應包含繼承和延續兩個向度,書法傳統最容易被定格在「繼承」這一個向度,缺乏在繼承之後,積極的把傳統做更生的「延續」,即「文化創意」。本作品把傳統書法的篆、隸、草、楷、行等書體,運用書寫節奏的虛實、採取不均衡的均衡,協調的融合在作品上面,書寫性與表現性兼顧。
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